Fotograferen in de donkere dagen voor kerst

De donkere dagen voor kerst kunnen als interessante inspiratiebron dienen voor het maken van mooie foto’s, omdat de donkerte doorbroken wordt door de kerstverlichting die je overal in alle kleuren en vormen tegenkomt. Laat je hierdoor eens inspireren en ga aan de slag. We helpen je in dit artikel op weg met het ontdekken van de mogelijkheden die deze dagen je als fotograaf te bieden hebben en met enkele praktische tips om tot de mooiste resultaten te komen.

Aandacht voor contrast donker-licht
Voor het vinden van mooie gelegenheden voor het maken van kerstfoto’s hoef je waarschijnlijk niet ver te gaan. Overal kom je wel mooie tafereeltjes tegen met versierde kerstbomen en feestelijke kerstverlichting. Vooral het contrast tussen de donkerte en de verlichting biedt mooie mogelijkheden. Je dient hierbij wel extra aandacht te hebben voor de juiste belichting. Wanneer je kerstverlichting fotografeert wordt de rest van de foto algauw zwart. Hieronder volgen enkele tips die je kunnen helpen met het krijgen van de juiste belichting.

Probeer de flits te vermijden
We raden je aan om als het even kan het gebruik van de flits te vermijden. Het probleem met de flitser is dat je al snel de kleur verliest van het omgevingslicht en dat je foto daardoor inlevert op de sfeer die het uitstraalt. Probeer liever eerst een plek te zoeken waar je naast de kerstverlichting ook een andere lichtbron voorhanden hebt, bijvoorbeeld straatverlichting. Een andere goede tip is om net na zonsondergang te fotograferen wanneer het nog niet helemaal donker is. Verder kun je uiteraard ook, wanneer je in RAW-formaat fotografeert, in de nabewerking met Adobe Lightroom de ‘Fill light’ functie gebruiken om de details in de gedeeltes van de foto die te donker zijn op te halen.

Sfeervolle effecten met kerstverlichting
Door met de sluitertijd en het diafragma te spelen kun je allerlei sfeervolle effecten creëren bij het fotograferen van kerstverlichting.

Abstracte kerstfoto
Probeer bijvoorbeeld eens een hele abstracte foto te maken van de lichtjes van een grote kerstboom op een stadsplein. De lichtjes in een dergelijke boom staan vaak ver uit elkaar. Kies voor een zo groot mogelijk diafragma, oftewel een zo laag mogelijk f-getal, en gebruik daarna de handmatige focus van de lens. Draai aan de lens tot de lichtjes steeds onscherper worden en vage lichtbolletjes worden en maak de foto. De onscherpe foto zal voor extra sfeer zorgen.

Sterretjes in de kerstboom
Je kunt bovenstaand effect ook omkeren door juist een zo dicht mogelijk diafragma te gebruiken, oftewel een zo hoog mogelijk f-getal. Op deze manier zorg je ervoor dat de lichtjes in de kerstboom op sterretjes lijken. Kortom, een effect dat perfect past bij de kersttijd. Gebruik hiervoor wel altijd een statief vanwege de langere sluitertijd die je hiervoor nodig hebt.

Creatieve feestdagen en een inspirerend 2014
Tot slot wenst de Fotografie Academie hier iedereen graag creatieve feestdagen en een inspirerend 2014. We hopen je in het nieuwe jaar te mogen verwelkomen tijdens een van onze fotografiecursussen.

Wilde dieren fotograferen in de winter

De winter is een prachtig seizoen voor het fotograferen van wilde dieren. Dit is echter gemakkelijker gezegd dan gedaan. Je moet als fotograaf wel van een uitdaging houden. Je moet er ook op ingesteld zijn dat je zo nu en dan onverricht ter zake naar huis zult gaan. Maar is het eenmaal gelukt, dan heb je natuurlijk wel een juweeltje van een foto.

Geduld is een schone gave
Deze uitdrukking is zeker van toepassing op wildfotografen. Je zult je urenlang schuil moeten houden op een strategische plek, in een wildwachttoren of een vogelkijkhut. Misschien heb je wel een plekje op het oog waar je eindeloos op de grond ligt te wachten. Vooral in de winter is dat geen pretje wanneer het erg koud of guur is. Sommige mensen, en misschien wel collega-fotografen, zullen je voor gek verklaren. Maar wil je echt dat mooie plaatje van wild schieten, dan zul je er wat voor over moeten hebben!

Jouw toewijding weerspiegeld in je foto
Het kan gebeuren dat je een keer een gelukstreffer hebt, maar de meeste mooie foto’s van wilde dieren zijn het resultaat van een uitgebreide voorbereiding. Zoek antwoord op wat je waar en wanneer het beste kunt fotograferen. Dit houdt in dat je je moet verdiepen in de dieren die je wilt fotograferen en de gebieden waar je dit kunt gaan doen. Dit onderzoek in combinatie met veel geduld, voldoende vakkennis van fotografie en creativiteit vergroot je kans op een prachtige foto waarin jouw toewijding wordt weerspiegeld.

Eerbied voor de dieren
Een mooie foto van wild straalt eerbied voor de dieren uit. Houd er rekening mee dat dieren in de winter hun energie hard nodig hebben om te overleven. Het is daarom van belang dat je de dieren niet stoort of opjaagt. Een gespannen dier zal je foto er bovendien niet mooier op maken. Om er zeker van te zijn dat je wild aantreft, kun je een voederplaats beginnen. Het is belangrijk dat je na het maken van je ideale foto een tijdje doorgaat met voederen, zodat je de dieren niet ineens aan hun lot overlaat. Een voederplaats kan er al snel ‘in scene gezet’ uitzien, gebruik daarom natuurlijke materialen (takken, mos, een boomstronk) om het ‘decor’ er zo natuurlijk mogelijk uit te laten zien.

Perspectief, licht en lenzen
Probeer de indruk te wekken dat je je tussen de dieren bevindt door bijvoorbeeld voor een heel laag perspectief te kiezen en door op het niveau van het dier te fotograferen. Houd ook oog voor de compositie en vermijd storende elementen in beeld. Zoals je ziet, moet je als wildfotograaf niet bang zijn voor vieze kleren! Je kunt het beste vroeg in de ochtend gaan fotograferen; niet alleen heb je dan de beste lichtomstandigheden, maar ook de dieren zijn dan het meest actief. Om wild te fotograferen is een goede telelens onmisbaar om het onderwerp dichtbij te halen. Kies verder voor een zo groot mogelijk diafragma. Wil je meer weten over mooie foto’s maken, informeer dan eens naar de cursussen van de Fotografie Academie.

Welke camerastand moet ik kiezen?

Je bent geïnteresseerd in fotografie en hebt een mooie digitale fotocamera gekocht die helemaal van deze tijd is. Je wilt nu natuurlijk het liefst zo snel mogelijk je camera uitproberen. Maar dan word je geconfronteerd met al die vreemde knoppen en standen op je camera! Laat je hierdoor niet afschrikken. In dit artikel nemen we alvast de belangrijkste camerastanden (van Canon fotocamera’s) met je door; P, Av, Tv en M.

P van Program
Snel wat leuke plaatjes schieten dan zet je je camera in de P-stand. Dit is een automatische stand waarin de camera aan de hand van het aanwezige licht zelf het juiste diafragma en de juiste sluitertijd instelt. De camera zal ervoor zorgen dat beweging in de foto zoveel mogelijk wordt voorkomen in combinatie met een zo optimaal mogelijke scherptediepte. Wil je zelf bijvoorbeeld de sluitertijd en het diafragma aanpassen, dan is dit wel gewoon mogelijk.

Av van Aperture Value
Bij deze camerastand stel je zelf handmatig het diafragma in. De camera zoekt hier vervolgens de beste sluitertijd bij. Dit kan handig zijn wanneer je snel ergens een foto van wilt maken en geen tijd hebt om alle instellingen eerst handmatig in te stellen. Het diafragma is belangrijk voor de mate van scherptediepte in je foto. Wanneer je dus als fotograaf controle wilt hebben over de scherptediepte kun je deze semi-automatische stand gebruiken. Het diafragma wordt aangegeven met het F-nummer. Hoe hoger het F-nummer, hoe kleiner het diafragma, hoe groter de scherptediepte. Hoe kleiner het F-nummer, hoe groter het diafragma, hoe kleiner de scherptediepte. Bij sommige andere merken fotocamera’s wordt deze stand aangeduid met alleen een A van Aperture priority.

Tv van Time Value
Wanneer je kiest voor de Tv-stand dan stel je zelf de sluitertijd in, terwijl de camera het diafragma hier automatisch op aanpast. Deze stand is vooral handig wanneer je snel bewegende onderwerpen in beeld wilt brengen zonder dat ze ook bewogen op de foto staan. Voor dit doel stel je een zo laag mogelijke sluitertijd in. Wil je juist wel dat het onderwerp bewogen en onscherp wordt weergegeven, dan stel je de sluitertijd wat langer in. Een sportfotograaf zal vaak gebruikmaken van deze stand. Bij sommige andere merken fotocamera’s wordt de Tv-stand aangeduid met een S die staat voor Shutter priority.

M van Manual
Manual betekent handmatig. Wanneer je deze stand kiest, dien je zelf het diafragma en de sluitertijd in te stellen. Wel zal de lichtmeter je nog vertellen of de foto volgens de camera voldoende is belicht. Deze stand gebruik je voornamelijk in moeilijke lichtomstandigheden, zoals bij fel zonlicht. De lichtmeter van je camera kan in dergelijke situaties problemen geven. De M-stand is ook de beste keuze wanneer je je foto bewust wilt onder- of overbelichten. Werk je met een studioflitser of wil je aan strobist fotografie doen, dan zul je ook de M-stand van je camera moeten gebruiken. Tijdens een cursus fotografie aan de Fotografie Academie zul je uitgedaagd worden om zoveel mogelijk handmatig je camera in te stellen, omdat je hierdoor beter inzicht krijgt in het instellen van het diafragma en de sluitertijd.

Tips voor herfstfotografie

De herfst is aangebroken; zonnige dagen worden afgewisseld met heftige herfststormen. De bladeren aan de bomen zijn prachtig geel, oranje, rood of bruin gekleurd en dwarrelen van de bomen. Allemaal situaties en decors die zich uitstekend lenen voor het maken van de mooiste foto’s. Ook het licht in deze periode is ideaal om te fotograferen. We geven je hier een aantal tips voor herfstfotografie.

Vallende bladeren fotograferen
Het is een prachtig gezicht als tijdens een herfststorm de bladeren van de bomen dwarrelen. Maar hoe leg je dat vast op een foto? Je kunt dit op verschillende manieren doen. Wil je beweging in je foto laten zien of wil je dat de bladeren als het ware bevriezen in de lucht? Om beweging in je foto te krijgen dien je een lange sluitertijd in te stellen. Om de bladeren scherp te laten bevriezen in de lucht heb je juist een korte sluitertijd nodig. Experimenteer om het gewenste effect te krijgen. Geen wind op het moment dat je wilt fotograferen, laat dan iemand de bladeren in de lucht gooien.

Levendige herfstkleuren vastleggen
Het voordeel van de herfst is dat het natuurlijke licht ideaal is om te fotograferen. Een grauwe dag is geen probleem en verdient de voorkeur boven fel zonlicht. Bij fel zonlicht is het contrast veel te groot. Bij fel zonlicht zullen de mooie herfstkleuren daarom niet goed tot hun recht komen. Een bewolkte dag is veel geschikter. Je kunt er ook vroeg in de morgen of wat later in de middag op uit trekken om de herfstkleuren vast te leggen en nog meer sfeer in je foto’s te brengen. Je kunt ook een polarisatiefilter gebruiken om de herfstkleuren beter te laten spreken. Pas op met het nabewerken van de foto’s; de kleuren kunnen al snel onnatuurlijk fel overkomen. Houd vooral de rode kleur in de gaten. Als deze sprekend genoeg is, komen de overige kleuren ook goed naar voren.

Herfst en macrofotografie
De natuur biedt in de herfst schitterende mogelijkheden voor macrofotografie. Macrofotografie betekent dat je je gaat focussen op details en dat je deze op zeer korte afstand fotografeert. Goede ideeën voor mooie macrofoto’s in de herfst zijn het fotograferen van dauwdruppels op bladeren, de nerven van een herfstblad of een detail van een paddenstoel. De meeste fotocamera’s zijn uitgerust met een macrostand, deze wordt aangeduid met een icoontje van een tulp. Er zijn ook speciale macrolenzen te koop. Verder is een statief onmisbaar om bewegingsonscherpte te voorkomen.

Praktische tips
Een statief is niet alleen onmisbaar voor macrofotografie, maar ook in andere situaties kan een statief van pas komen. Zo is het in het bos vaak erg donker, waardoor je genoodzaakt bent om lange sluitertijden te gebruiken. Ook in dit soort situaties is een statief handig om bewegingsonscherpte te vermijden. Het is verstandig om tevens een vuilniszak mee te nemen die je op de grond kunt leggen als je vanuit een laag perspectief gaat fotograferen. In de herfst is alles vaak nat en zo krijg je geen vieze kleren. Voor meer goede tips en het opdoen van praktijkervaring kun je je inschrijven voor de cursus fotografie aan de Fotografie Academie.

Tips voor het fotograferen van kerken

Het is weer bijna vakantietijd, dat betekent dat er misschien leuke uitstapjes of vakanties op het programma staan. Een van de meest gefotografeerde gebouwen tijdens vakanties zijn kerken. Wie kent ze niet; de Sacre Coeur in Parijs, de Dom van Keulen, de Sint-Pieter in Rome, de Sagrada Familia in Barcelona of de Sint-Vituskathedraal in Praag?

Fotografische mogelijkheden van kerken
Kerken zijn zeer interessant voor fotografen. Dankzij hun indrukwekkende architectuur bieden kerken vele fotografische mogelijkheden. Ook de kunstschatten, de lichtinval, de kleuren, het contrast tussen licht en donker en het lijnenspel bieden grote uitdagingen voor fotografen. Wie weleens heeft geprobeerd om een kerk te fotograferen weet hoe moeilijk dit kan zijn. Het fotograferen van kerken is daarom een goede oefening voor fotografen om hun vaardigheden te verfijnen.

Interieur van kerken fotograferen
Wanneer je een kerk binnenkomt, is vaak de eerste gedachte: waar moet ik beginnen met fotograferen? Ga eerst op zoek naar een mooi lijnenspel, bijvoorbeeld het lijnenspel van een langgerekt middenschip. Zorg altijd voor een ankerpunt. Dit is het punt in de foto waar het oog naartoe getrokken wordt, bijvoorbeeld het altaar. Voor deze foto’s gebruik je een groothoeklens, zodat je zo veel mogelijk van de kerk in beeld krijgt. Zoek naar mooie symmetrische composities. Vervolgens richt je je op de details. Kijk eens naar het plafond of naar de vloer, ook daar kom je vaak interessante details tegen voor een mooie foto.

Tips voor fotograferen bij weinig licht
Een grote uitdaging bij het fotograferen van het interieur van een kerk is het gebrek aan licht. Je hebt in een kerk een langzame sluitertijd nodig. Dit brengt het probleem met zich mee dat je foto al snel bewogen wordt. Een statief kan uitkomst bieden. Maar op vakantie loop je liever niet de hele dag met een statief rond. Probeer in dat geval plekken in de kerk te zoeken met meer lichtinval, zodat je een snellere sluitertijd kunt gebruiken en je uit de hand kunt fotograferen. Je kunt je camera ook stabiel houden door hem op een kerkbankje te plaatsen. Een andere goede tip is om de sluiterknop ingedrukt te houden, zodat er meerdere foto’s achter elkaar worden genomen. De kans is groter dat er een scherpe foto tussen zit.

Exterieur van kerken fotograferen
Let bij het fotograferen van het exterieur van een kerk op de stand van de zon. Zorg ervoor dat je geen last hebt van fel tegenlicht. Het mooiste resultaat krijg je als de zon laag staat en het licht van de zijkant komt. De kleuren komen op deze manier mooier tot hun recht. Gebruik ook de omgeving van de kerk. Ga op zoek naar een mooi kader. Gebruik bijvoorbeeld de bladeren van een boom als omlijsting of leg de nadruk op de grootte van de kerk door het hoogteverschil tussen de kerk en omringende gebouwen in beeld te brengen. Vergeet ook niet om detailshots te maken van de buitenkant.

Respecteer de regels
Niet in alle kerken mag gefotografeerd worden. Meestal staat er bij de ingang een bord met de regels. Soms mag er wel gefotografeerd worden, maar zonder flits. Ook tijdens kerkdiensten is het maken van foto’s vaak verboden. Respecteer de kerkgangers en stoor ze niet. Praat zachtjes en zorg dat je statief niet in de weg staat. Zet ook altijd de storende piepjes van je camera uit.

Tips voor onderwaterfotografie

Misschien staat er dit jaar wel een mooie exotische vakantiebestemming op jouw kalender? Als liefhebber van fotografie biedt een exotische omgeving uiteraard de ideale gelegenheid om de mooiste foto’s te schieten. Misschien ga je wel op vakantie naar een oord waar je prachtige onderwaterfoto’s kunt maken? Dit is een onderdeel binnen de fotografie die om een hele eigen aanpak en om specifieke kennis vraagt.

Fotocamera’s met onderwaterbehuizing
Voor diverse goede fotocamera´s bestaan er speciale onderwaterbehuizingen. Een voorbeeld hiervan is de Canon onderwaterbehuizing WP-DC48 die geschikt is voor de Canon Powershot G15 camera. Beschik je bijvoorbeeld over een Nikon-J1 of Nikon-J2 systeemcamera, dan kun je met deze camera in combinatie met een Nimar onderwaterbehuizing probleemloos onderwaterfoto’s nemen. Maar misschien dat ook de Seashell behuizing je de ideale oplossing kan bieden. Dit is een universele onderwaterbehuizing die geschikt is voor vele soorten camera’s. Er bestaat ook een speciale Seashell behuizing voor alle iPhone modellen.

Van dichtbij fotograferen en rustige bewegingen
Hoe goed je onderwaterfoto’s zullen slagen, hangt onder andere af van de helderheid van het water. We raden je aan om altijd het onderwerp dat je wilt fotograferen (een vis, een school vissen, koraal etc.) van zo dichtbij mogelijk te fotograferen. Hoe verder je van het onderwerp af bent, hoe groter de kans dat de eventuele troebelheid van het water je foto minder mooi maakt. Wanneer je vissen wilt fotograferen is het uiteraard niet altijd gemakkelijk om heel dichtbij te komen. Zorg er in elk geval voor dat je zo rustig mogelijk beweegt, zodat je de vissen niet wegjaagt. Je kunt beter langzaam onder water zwemmen, dan bijvoorbeeld door het water waden. Op deze manier vermijd je bovendien ook dat zand van de bodem loskomt en het water troebel maakt.

Kleuren en belichting
Bij onderwaterfotografie krijg je ook te maken met hele andere aandachtspunten als het gaat om kleuren en belichting. Het is belangrijk om er rekening mee te houden dat hoe dieper je gaat je steeds minder licht en kleuren hebt. Over het algemeen geldt dan ook dat je vooral net onder het wateroppervlak de mooiste foto’s kunt maken. De eerste kleuren die verdwijnen als je dieper onder water gaat zijn rood, oranje en geel. De kleuren groen en blauw blijven langer zichtbaar.

Denk er ook aan dat flitsen onder water een ander effect geeft dan boven water. Omdat je onder water minder lichtsterke beschikbaar hebt, zal je flitser ook minder effect hebben. In veel gevallen is flitsen helemaal niet wenselijk, omdat in het flitslicht alle zwevende deeltjes in het water oplichten. Dit kan een erg storend effect hebben op de foto.

Tip: experimenteer ook eens door van onder water naar boven te fotograferen. Het water kan voor een prachtige lichtbreking zorgen en dit kan schitterende plaatjes opleveren.

Veel oefenen en veel foto’s maken
Onderwaterfotografie is een heel speciaal onderdeel binnen de fotografie. Hoewel er in veel fotografie cursussen aandacht aan wordt besteed, bestaat er niet altijd de mogelijkheid om de techniek veel te oefenen. Je vakantie naar een exotische bestemming met een fascinerende onderwaterwereld is hiervoor bij uitstek dé gelegenheid. Maak zo veel mogelijk foto’s, want het slagingspercentage van je foto’s onderwater ligt meestal een stuk lager dan aan wal.

Fotograferen bij fel zonlicht

Reis je deze zomer af naar een zonnig vakantieoord, dan neem je als fotografieliefhebber vast ook je camera mee. Op vakantie maak je vaak de mooiste foto’s. Je zult echter in situaties terechtkomen waarin je een prachtig onderwerp tegenkomt om te fotograferen, maar juist op dat moment heb je last van fel zonlicht. Toch zijn er verschillende manieren waarop je ook bij fel zonlicht mooie foto’s kunt maken. We hebben hier een aantal tips voor je.

Het probleem van fel zonlicht
Om volop van de vakantie te kunnen genieten hebben de meeste mensen het liefst mooi zonnig weer. Het probleem voor fotografen is dat ze midden op de dag, wanneer de zon hoog staat, last hebben van harde schaduwen in hun foto’s. Dit kan ertoe leiden dat het gedeelte van de foto dat in de schaduw ligt helemaal zwart wordt en dat het door de zon belichte deel helemaal wit is. Je hebt misschien niet altijd de mogelijkheid om op bepaalde plekken vroeg in de morgen of laat in de middag te fotograferen en dus zul je het moeten doen met de lichtomstandigheden zoals ze zijn. Hoe kun je dan toch het beste uit je foto’s halen?

Gebruik een polarisatiefilter
Er zijn verschillende manieren waarop je bij fel zonlicht toch het sterke contrast in je foto’s kunt omzeilen. Ga bijvoorbeeld op zoek naar composities waarin alles ongeveer gelijk belicht is. Vaak kun je door iets van plek te veranderen harde schaduwen buiten beeld houden. Het is ook een goed idee om een polarisatiefilter bij je te hebben. Wanneer de zon fel schijnt, heb je meer last van reflecties, waardoor de kleuren op de foto minder goed uitkomen. Met een polarisatiefilter heb je minder last van reflecties en worden de kleuren op de foto feller weergegeven.

Fotografeer in de schaduw
Naast het buiten beeld houden van harde schaduwen of het gebruik van een polarisatiefilter, kun je er ook voor kiezen om juist alleen in de schaduw te fotograferen. De voordelen hiervan zijn dat je kunt werken met een zachtere belichting, dat je meer details in je foto krijgt en dat de kleuren realistischer zijn. Om toch een warme sfeer in je foto te krijgen is het een goede tip om de witbalans een tikkeltje warmer te zetten.

Maak gebruik van harde schaduwen en tegenlicht als stijleffect
Je kunt ook proberen om midden op de dag de sterke contrasten tussen donkere schaduwen en belichte onderdelen in de foto te gebruiken als stijleffect. In sommige gevallen kan je foto hierdoor een interessant accent krijgen. Waarom experimenteer je er niet eens mee? Je kunt ook proberen om fel tegenlicht midden op de dag te gebruiken om een mooie lichtrand om een onderwerp te krijgen.

Let op: het LCD-scherm van je fotocamera geeft niet altijd een goede indruk van hoe donker de schaduw in de foto is. Op het LCD-scherm kan een schaduw helemaal zwart lijken, maar als je de foto later op je computer bekijkt, is het heel goed mogelijk dat je nog genoeg details ziet.

Groeiende vraag naar productfotografen

Dit keer willen we graag productfotografie, als een belangrijke specialisatie binnen de fotografie, onder de aandacht brengen. Voorheen werd productfotografie alleen gebruikt voor drukwerk. Met de komst van internet zijn er voor productfotografen ineens veel meer kansen en mogelijkheden bij gekomen. Welk bedrijf, merk of winkel heeft tegenwoordig geen eigen website of webwinkel?

Productfotografie als specialisme
Productfotografie is uitgegroeid tot een waar specialisme binnen de professionele fotografie. Het is een hele kunst om een product er zo aantrekkelijk mogelijk uit te laten zien op een foto. Een webwinkel met professionele productfoto’s wekt veel meer vertrouwen bij potentiële klanten en mooie foto’s van de producten zullen hen sneller overhalen om een product online te bestellen. Steeds meer webwinkels doen dan ook een beroep op een professionele productfotograaf. Aangezien de nieuwe trend van online shoppen alleen nog maar zal groeien, zal er voor fotografen op dit gebied steeds meer werk zijn.

Packshot fotografie
Productfotografie wordt binnen de fotografiebranche ook wel packshot fotografie genoemd. Het gaat hierbij puur om het product. Het doel is om zo goed mogelijk de kenmerken van het product in beeld te brengen om het product zo aantrekkelijk mogelijk te maken voor consumenten. Bij packshot fotografie gebruikt men over het algemeen een onopvallende achtergrond, die ervoor zorgt dat alle aandacht naar het product wordt getrokken. In de meeste gevallen gaat het om een simpele witte achtergrond. Met behulp van de juiste belichting komt het product nog beter naar voren. Verder is het bij productfotografie heel belangrijk dat de kleuren zo realistisch mogelijk worden weergegeven.

Gebruik van een lichttent
De meeste productfotografen gebruiken voor het fotografen van kleine producten een zogeheten lichttent. Dit is een ministudie in de vorm van een kubus die bestaat uit een witte stof die licht doorlaat en met aan één kant een opening waardoor je de foto kunt nemen. Voor de belichting kun je twee kleine studiolampen gebruiken die het product vanaf de zijkanten verlichten. De witte stof van de lichttent zorgt ervoor dat het licht diffuus wordt verspreid, zodat je geen last hebt van hinderlijke schaduwen. Ook storende reflecties worden op deze manier zo veel mogelijk voorkomen. Je fotocamera zet je bij voorkeur op een tafelstatief, zodat de foto niet wordt bewogen en het product zo scherp mogelijk op de foto wordt afgebeeld.

3D packshot fotografie
Een van de nieuwste ontwikkelingen binnen de productfotografie is het maken van 3D animaties van producten. Een 3D animatie bestaat uit een serie foto’s die ervoor zorgen dat het product op de foto 360 graden gedraaid kan worden, om zo het product van alle kanten te kunnen bekijken. Het maken van 3D productfoto’s kan op verschillende manieren. Je kunt zelf de foto’s maken die er nodig zijn voor de 3D animatie en deze vervolgens met behulp van nabewerkingsoftware bewerken en omzetten in een 360 graden rotatie. Hiervoor dien je uiteraard over de juiste specialistische kennis en vaardigheden te beschikken. Daarnaast zijn er tegenwoordig ook speciale apparaten op de markt die je het hele proces uit handen nemen, een voorbeeld van zo’n apparaat is de Packshot Creator. Een nadeel is dat deze apparaten zeer prijzig zijn en dat je als fotograaf minder invloed hebt op het eindresultaat.

Marketingtips voor fotografen

Wie graag een zelfstandige beroepsfotograaf wil worden, moet niet alleen mooie plaatjes kunnen schieten, maar moet ook kunnen denken en handelen als een ondernemer. Daarvoor is het belangrijk dat je inzicht krijgt in hoe je nieuwe klanten aan kunt trekken en hoe je ervoor kunt zorgen dat bestaande klanten bij je terug blijven komen. Daarom hebben we hier alvast een aantal handige marketingtips voor je die je hiermee kunnen helpen.

Online marketing fotografie
Je kunt er vandaag de dag niet meer omheen; online marketing is in veel gevallen een belangrijk startpunt voor een fotograaf om nieuwe opdrachten binnen te halen. Online marketing begint met een goede website waarop je je diensten presenteert. Aangezien je vakgebied fotografie is, dient je website visueel interessant te zijn. Plaats een zorgvuldig uitgekozen selectie van je mooiste foto’s op je website. Het dienen foto’s te zijn die jouw unieke stijl uitademen. Zorg dat je contactgegevens gemakkelijk te vinden zijn en duidelijk zijn. Breid je online marketing uit naar sociale netwerken en begin bijvoorbeeld een blog. Op deze manier creëer je voor jezelf meteen een uitgebreid platform om je werk onder de aandacht te brengen.

Offline marketing fotografie
Maar vergeet ook niet dat er ook offline en vaak gewoon bij jou om de hoek leuke kansen liggen om je werk als fotograaf onder de aandacht te brengen. Je moet er alleen je ogen voor openen en er zelf op uit gaan. Veel lokale instellingen zijn regelmatig op zoek naar werk van lokale kunstenaars voor het samenstellen van een expositie, denk bijvoorbeeld aan bibliotheken of plaatselijke verenigingen. Je kunt ook zelf lokale winkeliers, restaurants of organisaties benaderen met de vraag of ze bereid zijn om je werk op te hangen in ruil voor een percentage wanneer het werk wordt verkocht. Zorg dat de foto’s die je laat ophangen mooi ingelijst zijn en dat het duidelijk is hoe mensen je werk kunnen kopen. Vermeld ook altijd direct de prijs erbij.

Contact houden met klanten
Nieuwe klanten werven is heel belangrijk, maar het is ook belangrijk om deze klanten te behouden. Hoe doe je dat? Klanten zullen een betrokken houding van jou als fotograaf zeer waarderen. Stuur ze daarom na het afronden van een opdracht een bedankberichtje en bied ze bijvoorbeeld korting aan op een volgende fotosessie. Val je bestaande klanten niet elke week lastig, maar herinner ze een aantal keer per jaar aan jouw diensten, bijvoorbeeld op belangrijke momenten in het jaar zoals voor de feestdagen. Nodig je bestaande klanten ook uit om lid te worden van je social media netwerken.

Meer inkomsten werven
Omdat het niet altijd gemakkelijk is om als beginnende fotograaf de kost te verdienen, moet je creatief zijn in het vinden van manieren om inkomsten te werven. Het is bijvoorbeeld een goed idee om naast de opdrachten die je hebt, ook fotografie workshops aan te bieden. Hiermee kun je een extraatje verdienen en meteen ook meer naamsbekendheid winnen. Een andere goede tip is om te proberen om je foto’s via een stock website te verkopen. Voorbeelden van stock websites waar je je foto’s te koop aan kunt bieden zijn:

Goede stockfotografen kunnen ook erg succesvol zijn. Een voorbeeld hiervan is Yuri Arcurs.

Het voordeel van deze stock websites is dat ze veel bekendheid hebben en door heel veel mensen bezocht worden, maar je kunt natuurlijk ook je eigen webshop beginnen.

Een dagje natuurfotografie voorbereiden

Natuurfotografie is een zeer geliefde tak binnen de fotografie. Wie trekt er niet graag op uit in een mooi landschap? Probeer het ook eens uit. Het is wel van belang dat je je goed voorbereid op een dagje natuurfotografie voor het beste resultaat. Daarvoor ben je hier op de juiste plek. We geven je ook nog enkele goede tips om het beste uit je natuurfoto’s te halen.

Waar ga je fotograferen?
Voor de mooiste natuurfoto’s hoef je niet af te reizen naar verre oorden. Er zijn ook bij jou in de buurt vast prachtige natuurrijke plekken die je goede mogelijkheden bieden voor het maken van natuurfoto’s. Speur het internet af naar natuurgebieden in de buurt en verdiep je in de flora en fauna die hier te vinden zijn. Hoe meer je over een gebied weet, hoe gemakkelijker het is om ter plaatse de juiste plek te vinden en de juiste kansen te benutten om mooie foto’s te maken. Op de website van de vereniging Natuurpunt vind je een overzicht van natuurgebieden in Vlaanderen. Een andere handige website is de website van het Agentschap Natuur en Bos. Je kunt ook de hulp inschakelen van Google Earth om een goede plek te vinden om te fotograferen.

Aandacht voor de licht- en weersomstandigheden
Wanneer je je sessie natuurfotografie goed wilt voorbereiden dien je ook aandacht te hebben voor de licht- en weersomstandigheden. Op welk moment van de dag wil je het liefst fotograferen; bij zonsopkomst of juist bij zonsondergang? Deze twee momenten hebben vaak de voorkeur, omdat ze zachtere en sfeervollere lichtomstandigheden bieden. Zoek op internet op wat de exacte tijden zijn van de zonsopkomst of -ondergang op de dag dat je gaat fotograferen. Houd ook de weersberichten in de gaten; als jij foto’s wilt maken bij zonnig weer, maar de verwachting is stromende regen, dan kun je beter een andere dag plannen.

Geduld en respect voor de natuur
Natuurfotografen dienen over een flinke portie geduld te beschikken. In een fotostudio kun je alle omstandigheden naar je hand zetten, in de natuur lukt dat niet. Heb je een mooi plekje gevonden om te fotografen, dan blijkt misschien dat het licht niet optimaal is. Verschijnt er een mooi dier voor je lens, dan wil hij niet de juiste richting in kijken of stil blijven staan. Het enige wat je kunt doen is wachten op het juiste moment; dat vraagt oefening en ervaring. Heb respect voor de natuur, wil het vandaag niet lukken, dan is het soms beter om op een ander moment terug te komen.

Tips voor het maken van scherpe natuurfoto’s
Wanneer je de natuur in trekt, is het verleidelijk om alleen een kleine, lichte camera mee te nemen, zodat je niet veel hoeft te sjouwen. Toch is een zwaardere camera aan te raden, omdat deze beter in de hand ligt, waardoor je minder last hebt van bewogen foto’s. Nog beter is om vanaf een statief te fotograferen. Fotografeer je toch uit de hand, zorg dan dat je stabiel staat in een gemakkelijke houding. Stel verder je sluitertijd sneller in dan de brandpuntsafstand. Je kunt ook lenzen met een beeldstabilisator gebruiken om bewegingsonscherpte zo veel mogelijk te voorkomen.

© Copyright Fotografie Academie